Dave Willis et Ned Hastings d'Aqua Teen Hunger Force sur Boston et de nouveaux épisodes

Screen Rant s'est entretenu avec Dave Willis et Ned Hastings d'Aqua Teen Hunger Force à propos de la nouvelle saison et de l'épisode inédit de Boston Bomb Scare.

Screen Rant s'est récemment entretenu avec certains des créateurs deAqua Teen Force de la faim sur le retour de la série, leur nouveau film et l'épisode inédit centré sur la Boston Bomb Scare de 2007 dont ils étaient responsables. ATHF a commencé en 2000 sur le bloc de séries animées pour adultes de Adult Swim qui a diverti d'innombrables fans et inspiré une grande partie de l'humour des comédies d'aujourd'hui. Cependant, Aqua Teen est devenu l'une des séries animées pour adultes les plus reconnaissables au monde – mais non sans controverse, comme la tristement célèbre campagne de marketing de 2007 pour Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film For Theatres.

Un coup marketing pour Movie Film for Theatres de 2007 a terriblement mal tourné lorsque la police de Boston a confondu de petites boîtes recouvertes de personnages ATHF, The Mooninites, comme des engins explosifs et a effectivement fermé certaines parties de la ville. Il a fait la une des journaux nationaux, des excuses ont été présentées et 2 millions de dollars ont été versés à la ville de Boston en dédommagement. Les créateurs de la série ont fait un épisode entier tournant autour de l'incident qui n'a jamais été diffusé. Maintenant, le créateur de la série Dave Willis et le producteur/éditeur Ed Hastings sont prêts à partager plus de détails sur l'épisode avec Screen Rant.

Sur le même sujet : Dave Willis et Matt Maiellaro parlent d'Aqua Teen Forever Plantasm

Dave Willis et le producteur / éditeur de la série Ned Hastings se sont assis avec Screen Rant pour parler de la création de nouveaux épisodes de la série et de la façon dont l'ATHF a changé au fil des ans. Ils ont également parlé du récent événement du Boston Comedy Festival, où l'épisode inédit "Boston" a été montré à un petit groupe de fans chanceux.

Screen Rant: L'épisode "Boston" qui n'est pas prévu de sortir au public est rempli de décès de personnages épiques, d'un camée choquant de Marvel avec Robert Downey Jr. et de certaines des plus grandes animations [adult swim] jamais diffusées. Pourquoi les fans ne pourront-ils pas le regarder même des années après la tristement célèbre campagne de marketing de Movie Film For Theatre? Pourquoi ne pas sortir l'épisode dans le cadre d'une édition anniversaire du film ?

Dave Willis : C'est une excellente question. Je n'ai aucune idée. Nous en avons l'animatique, et pourquoi [seulement] le montrer à 400 personnes très chanceuses [durant le Boston Comedy Festival en mai] ? Bien sûr, nous Willy Wonka's l'épisode, et seuls ces gens pouvaient le voir, et c'est généralement comme ça que nous faisions le spectacle. Tout ce qu'il faudrait, c'est terminer l'animation [de l'épisode]. L'épisode de Boston est la façon dont nous avions l'intention de réagir. Nous avions travaillé sur quelque chose en 2008 ou 2009, et ce n'était pas très bon, alors nous l'avons réécrit. Mais ensuite, la prise a été coupée, et notre patron a pensé mieux de le faire puisque nous avions payé deux millions de dollars pour la restitution. Qui sait combien nous aurions dû payer [à Boston] pour nous excuser pour cet épisode ?

Mais nous avons toujours eu le scénario et nous l'avons toujours adoré. Heureusement, nous avons pu le réaliser, et la salle pleine de gens [à la projection de Boston] a vraiment adoré aussi. C'est un beau pont ou un geste de conciliation, je dirai.

Ned, y a-t-il un trésor de clips d'Aqua Teen Hunger Force ou même d'épisodes comme "Boston" qui ne verront jamais la lumière du jour ? Ou tout semble-t-il être supprimé par les Mooninites ?

Ned Hastings: J'ai l'impression que c'est le seul qui n'ait jamais été fait qui n'ait pas été publié sous une forme ou une autre. [Les épisodes] sont réécrits et reconfigurés, et ils commencent toujours plus longtemps qu'ils ne finissent. Il y a donc beaucoup de choses supprimées de chaque épisode et des tas de choses reconfigurées dans chaque épisode. Nous pourrions probablement remplir un ensemble de DVD assez décent avec des scènes supprimées si nous décidions de les conserver d'une manière ou d'une autre. Ils seraient vraiment difficiles à retrouver à ce stade.

Dave Willis : Si jamais nous devions tomber sur une machine à voyager dans le temps et revenir en 2006 lorsque les gens achetaient des DVD.

L'époque de ces fonctionnalités spéciales et de ces pistes de commentaires me manque vraiment. En parlant de commentaire, les Mooninites livrent certains des meilleurs commentaires de la série.

Dave Willis (utilisant sa voix Mooninite Ignignokt) : Vous avez le doigt sur le pouls du public, n'est-ce pas ? Un doigt... celui du milieu.

Les Mooninites ont un moment vers la fin du film Aqua Teen Forever: Plantasm où Err appelle papa Ignignokt. Leur espèce est-elle asexuée ou Err a-t-il une mère quelque part ?

Dave Willis: Oh mon Dieu, je ne peux pas entrer dans les détails car c'est une grande partie de la trilogie du film. TRILOGIE?! Ah, qu'est-ce que j'ai dit ?!

Ned Hastings : Cat est sorti du sac maintenant.

Dave Willis : Je pense qu'il appelle Ignignokt "Papa" parce qu'il est un connard. Il est très clair qu'Ignignokt n'est pas le père d'Err.

Ned Hastings : Nous avons déjà entendu Meatwad dire cela à Frylock, par exemple : "D'accord, papa !"

Dave Willis (utilisant sa voix Mooninite Ignignokt): J'ai ton papa juste ici.

En relation: Où regarder Aqua Teen Forever: Plantasm

En parlant de partage mal placé, si vous avez fait un redémarrage en douceur de Star Wars: Force Awakens avec des personnages plus récents rencontrant les personnages plus anciens et partant pour leurs propres aventures, quel genre d'aliments sensibles pensez-vous que les nouveaux personnages devraient être? Se lieraient-ils d'amitié avec Carl ou avec l'un des parents de Carl ?

Dave Willis : C'est une question profonde.

Ned Hastings : Une barre protéinée sensible.

Dave Willis : Pâte électrolytique. Plein de protéines pour courir.

Ned Hastings : Ouais, ce pack de goo qui vient juste dans un pack pour les marathoniens quand ils commencent à frapper un mur.

Dave Willis (utilisant sa voix Meatwad): J'ai un cousin, son nom est Gristle. Nous aurons Gristle. Préparez-vous pour les aventures de Meatwad et Gristle.

Dave Willis : Ce serait vraiment drôle d'introduire un wrap végétalien, et en 12 secondes, Shake l'a déjà tué.

Ned Hastings : Nous avons en fait trouvé quelque chose que Carl détesterait encore plus que les Aqua Teens.

Dave, comment l'écriture d'une série animée pour adultes a-t-elle changé de 2010 à l'écriture d'une série maintenant en 2023 ?

Dave Willis : Ah, c'est une excellente question. Je pense que cela a à voir avec les points de vente et pour qui [vous écrivez]. Ne pas devenir fou technique sur l'aspect commercial des choses, mais il semble que les chaînes de streaming aient compris que les gens aiment les dessins animés pour adultes qui sont bien faits. Ils les adorent et les revoient, ce qui est une vraie clé du streaming. J'ai l'impression que toute l'entreprise s'est éveillée à cela. Nous n'étions évidemment pas les premiers car il y a Les Simpson, South Park et Beavis et Butthead. Ensuite, quand [adult swim] reposait essentiellement sur cette bonne compréhension que vous pourriez avoir autant de personnes de 50 ans qui regardent le réseau que de personnes de huit ans.

Tout le monde essaie de faire des dessins animés, mais tout le monde n'est pas très bon dans ce domaine. Comme King of the Hill, c'est une émission qui aurait pu être tournée en studio. C'est un classique drôle et durable, à mon avis. Il y a beaucoup de dessins animés familiaux qui n'utilisent pas cette forme d'art de manière amusante. Nous n'avons aucune limite. King of the Hill avait évidemment des limites, mais [ils] ont quand même fait un spectacle riche et durable.

La réponse courte est que je n'ai pas l'impression que beaucoup de réseaux de streaming savent comment créer des dessins animés durables que les gens peuvent aimer et apprécier. Pour chaque Rick et Morty, il y a beaucoup de "aussi rans" qui sont mal animés, et vous n'êtes pas vraiment investi dans les personnages. Vous ne pouvez pas les écrire comme une sitcom parce que si vous prenez un script de sitcom et dites qu'il peut être animé, ce n'est pas la même chose. Les blagues sont différentes, et l'approche est différente, à mon avis.

C'est une longue façon de dire que cela a beaucoup changé. Il y a un gros marché pour ça. Il n'y a toujours pas beaucoup de gens qui font ce que [la natation pour adultes] faisait à l'époque avec des trucs fous, géniaux et incroyablement créatifs. Je ne nous contente pas de nous féliciter, mais tout à tous les niveaux, même les trucs qui n'ont pas fonctionné. Juste une télé amusante et intéressante, vous savez?

Dans des interviews récentes, il semble que les progrès de la nouvelle saison d'Aqua Teen progressent bien. Y a-t-il des mises à jour que vous aimeriez donner aux fans concernant la nouvelle saison 12 en 5 épisodes et comment elle se déroule?

Dave Willis : Je ne veux pas vous dire les intrigues, et je ne pense pas que je pourrais leur rendre justice de toute façon. Ils sont juste meilleurs à regarder. C'était vraiment amusant. Ils ont l'air vraiment super et polis. Presque une sorte de ressemble un peu à un redémarrage. Je veux dire, nous n'avons pas fait d'épisodes depuis huit ans.

Ned Hastings : Ils ressemblent davantage au nouveau film [Aqua Teen Forever : Plantasm]. Contrairement aux anciens épisodes, il a l'air un peu plus raffiné et il sera plus beau sur de jolis écrans.

Dave Willis : Ouais, ils sont vraiment riches. Ils étaient un plaisir à faire. C'est à peu près la même équipe qui fait tout avec les mêmes éditeurs. Matt et moi écrivons tout. Dana [Snyder] et Carey [Means], et tout le monde connaît en quelque sorte leurs rôles. Ils entrent et y ajoutent leur propre sauce spéciale. C'est vraiment gratifiant d'avoir ça, et maintenant plus de deux décennies plus tard, c'est juste [devenu] la chose la plus drôle et la plus facile à faire. C'est juste une explosion. [Nous] ne nous battons pas en montée. Tout le monde sait que ce spectacle est né de nos âmes, et c'est comme ça qu'il est fait.

Ned Hastings : Nous n'avons plus besoin de convaincre les gens que c'est drôle non plus. Vous n'êtes pas obligé de le vendre à qui que ce soit. Tu n'as pas à dire : ça va marcher, je te le promets.

Dave Willis : Le réseau a été formidable. Ils sont plutôt discrets. Ils sont juste comme, assurez-vous que ce n'est pas plus long que 11 minutes et 15 secondes.

En parlant de l'industrie et de l'environnement turbulent actuel entre les services de streaming et les écrivains qui ne sont pas payés comme ils le devraient, quels conseils donneriez-vous aux écrivains en herbe qui souhaitent se lancer dans l'industrie et créer un jour leur propre série ?

Dave Willis : N'entrez pas dans l'industrie. Ne fais pas ça. Ce n'est rien d'autre qu'un chagrin d'amour.

Ned Hastings : Avez-vous pensé à la vente au détail ?

Dave Willis : Je m'orienterais vers YouTube. Trouvez votre voix. Qui sait, peut-être y trouverez-vous de l'argent ? Je ne dis pas qu'il n'y a pas de carrière. Nous avons commencé sur une île à Atlanta.

Sans entrer dans les détails, la grève de la Writers Guild nous affecte tous. C'est toute la télévision qui passe par un tuyau différent. Les grandes entreprises demandent à payer moins cher simplement parce qu'elles passent par un tuyau [différent], mais c'est toujours la même eau. C'est juste du PVC, ce n'est pas du zinc ! Il y a un jugement à venir, et c'est fou. Toutes ces [plateformes] de streaming seront basées sur la publicité dans quelques années, et vous vous demanderez : que s'est-il passé ?

Je pense que lorsque nous avons tous commencé le spectacle, nous étions à l'endroit le plus chanceux du monde. Il se trouve que nous étions dans un endroit formidable où nous avions un super patron qui était prêt à nous donner beaucoup de liberté parce que nous ne coûtions rien, et je ne sais pas si ces situations pourront se reproduire un jour.

Ned Hastings : Le réseau avait en quelque sorte le bon âge, et toute l'entreprise était là depuis assez longtemps et faisait partie de Time Warner depuis assez longtemps pour se dire : "D'accord, nous pouvons essayer ça maintenant. Nous pouvons jouer avec cette expérience." Je suppose que Cartoon Network était sur assez longtemps pour qu'ils se rendent compte qu'ils ont des globes oculaires [les regardant], mais pas après 10 heures.

Dave Willis : Je dirais que si vous le voulez à nouveau, vous devrez tuer Matt Graining et construire un costume de peau avec sa peau.

Ned Hastings : Ne faites pas ça.

Ned, les fans et moi aimerions entendre votre histoire sur la façon dont quelqu'un a commencé à éditer Space Ghost Coast to Coast et a finalement évolué pour devenir producteur de l'une des séries animées pour adultes les plus populaires au monde.

Ned Hastings : Eh bien, je suis un producteur dans le sens où je suis un éditeur à qui ils ont permis, comme Dave l'appelle, d'apporter la sauce spéciale et de mettre mon ADN dans ce que je fais. J'ai édité ces épisodes les plus récents et à cause de la façon dont nous faisons les émissions, tous nos éditeurs peuvent en quelque sorte donner leur propre tournure aux choses. Ils obtiennent le script et l'audio, et ils les assemblent d'une certaine manière. Ça a été un processus d'apprentissage aussi, parce que j'ai en quelque sorte appris ce qui marche et ce qui ne marche pas et ce que j'aime et ce que je n'aime pas pour développer mon propre rythme et style.

Si toute l'existence de [la natation adulte] est une série de coups de chance, [ma position] est aussi une série de bons moments et de coups de chance. J'ai été embauché en tant que pigiste sur un épisode de Space Ghost, puis je n'ai eu de nouvelles de personne pendant environ un an. [Je] suis revenu et j'en ai fait un autre, puis après ça, c'était parti pour les courses et j'étais là, en quelque sorte au rez-de-chaussée pour Aqua Teen et aussi pour [adult swim].

Je pense que je ne suis qu'un producteur dans le sens où je reçois beaucoup d'informations sur la façon dont je veux que ma partie de la série fonctionne. Heureusement, Dave et Matt m'ont donné beaucoup de latitude à cet égard, et cela a été la partie la plus gratifiante. Si j'étais juste un pousseur de boutons qui ne faisait que faire les enchères de quelqu'un d'autre tout le temps, ce ne serait pas aussi amusant et je n'en serais pas aussi fier que moi.

Dave Willis : Dans Aqua Teen, contrairement à la plupart des dessins animés, il est créé à chaque étape. Ce n'est pas Ned qui nous coupe. Nous écrivons longtemps et continuons à graver [le script]. Nous inventons de nouvelles blagues et les réécrivons, les doubleurs ad-lib, nous proposons des trucs en studio et les animateurs présentent des trucs. Il est vraiment créé à chaque étape du processus.

Ned et moi avons commencé notre carrière ensemble. C'était comme si nous avions passé toute la nuit pendant une année entière à couper cet épisode Conan O'Brien de Space Ghost. Chaque nuit, le réinventer. Ned a toujours apporté cet incroyable sens du timing. Et Ned est aussi un génie du trivia. Il a une connaissance encyclopédique de la comédie et de tout ce qui concerne Aqua Teen à ce stade. Il est en quelque sorte notre glossaire, avec d'autres gars qui travaillent avec nous, comme John Brestan et Nick Ingkatanuwat. C'est un vrai groupe collaboratif. C'est marrant.

Aqua Teen Hunger Force a commencé comme une série dérivée de Space Ghost Coast to Coast. Avez-vous pensé à créer un scénario d'aventure dans un univers partagé qui pourrait éventuellement amener Space Ghost ou même Brak dans les histoires d'Aqua Teen?

Dave Willis : Nous avons fait l'épisode "Baffler Meal" de Space Ghost des années après la création d'Aqua Teen, mais les gens vont sur le wiki et disent que c'était le pilote. Ce n'était pas le cas. On a failli faire ça parce qu'on trouvait ça drôle, mais à l'époque, notre patron s'en fichait. Il disait qu'il n'y avait pas assez de Space Ghost, ce qui n'était pas le cas.

Je ne sais pas s'ils existent vraiment dans le même [monde] tel que nous le voyons. Mais je dirai que nous avons lancé un film Space Ghost pendant COVID que j'ai adoré. J'aimerais toujours le faire quand tout cela sera dit et fait. J'ai l'impression qu'on peut le faire pour environ 8 $. C'était vraiment amusant. Matt Maiellaro, Matt Harrigan et moi avons écrit un petit aperçu d'un film Space Ghost, et je garde toujours espoir [it can get made].

L'épisode "Boston" montre comment le gang Aqua Teen a vraiment gâché les choses pour promouvoir le film ATHF Colon Movie For Theatres. En allant dans le passé, quels sont les autres moments de l'histoire dans lesquels vous aimeriez injecter l'Aqua Teen et voir comment ils gâchent tout ?

Dave Willis: J'ai certainement entendu quelque chose récemment qui rivalisait avec le truc de Boston à propos du Dave Matthews Band déversant les eaux usées de leur bus de tournée sur les gens de Chicago. Alors qu'ils étaient garés sur un pont, ils l'ont jeté sur un bateau d'excursion qui passait sous eux. Incroyable que ce type ait fait ça. Cela devrait être quelque chose dont Dave Matthews devrait répondre à chaque concert. Je sais qu'il n'a pas appuyé sur le levier, mais je veux dire qu'il est comme, "D'accord, voici une chanson intitulée Crash Into Me, et non, ce n'est pas écrasé comme la matière fécale qui s'est écrasée sur le bateau en dessous. Nous avons payé une compensation pour cela et nous nous sommes excusés plusieurs fois." Je ne sais pas comment cela se connecte avec les Aqua Teen mais mec, c'est quelque chose de très drôle.

À ce stade, on a l'impression que vous et l'équipe avez écrit plusieurs fois le dernier épisode de l'histoire de l'équipe. Selon vous, laquelle est la fin la plus définitive pour les arcs de personnages qui se sont construits au fil des ans? Ou avez-vous toujours l'impression que c'est devant ?

Dave Willis : C'est un dessin animé. Cela peut durer éternellement, n'est-ce pas ? Nous pouvons toujours écrire notre chemin hors d'un coin peint. J'ai adoré la façon dont nous avons terminé la série en 2015. J'ai pensé que c'était génial. Vous savez, Meatwad retournant à l'ancienne maison. Il est marié et d'âge moyen. Puis la chanson de Patti Smith et puis ça se termine, puis on diffuse un autre épisode la semaine suivante. C'était classique. À travers et à travers dans notre émission, l'épisode final n'est pas l'épisode final.

Ned Hastings : Cette chanson de Patti Smith est si émouvante et si efficace. Je me souviens encore de la première fois où nous avons monté cette scène, en pensant simplement : "Oh wow, ça émeut vraiment, ça a du cœur. C'est parfait.

Dave Willis : Ensuite, nous avons un autre épisode. Je plaisante, on s'en fiche. Si vous exécutez tous les épisodes ensemble, ils forment une boucle, un parfait serpent ouroboros gonflant sa queue. C'est comme Finnegans Wake. Lisez-le jusqu'à la fin et revenez au début.

La première diffusion d'Aqua Teen Hunger Force s'est terminée en 2015 et a produit un épisode final incroyablement sincère intitulé: "The Last One Forever and Ever (For Real This Time) (We ****ing Mean It)", mais les créateurs Dave Willis et Matt Maiellaro ne le voulaient pas. Le nouveau film Aqua Teen Forever : Plantasm est sorti cette année, et la série devrait revenir avec la saison 12.

Aqua Teen Force de la faimest disponible en streaming sur HBO Max.

Jason Hon est un critique de jeux, un rédacteur de nouvelles sur les anime / mangas et un créateur de contenu derrière le podcast Mega Manga Mondays et la chaîne YouTube de Comedic Gaming Honzy and Friends! En lui se cache une passion colossale pour le Gaming, le Shonen et faire rire les gens. Il est diplômé de la Los Angeles Film School et travaille dur pour devenir un nerd professionnel. Il vit avec sa femme et ses deux chats dans l'Iowa, aux États-Unis.